古希腊哲学家亚里士多德曾说：“艺术源于模仿”。书法与绘画学习亦是如此，对古人经典作品进行模仿（临摹），便是通向创作的最佳途径。董其昌说：“学书不从临古入，必堕恶道。”一是强调书法与绘画要从模仿入手，二是模仿的对象必须经典而且高古。临摹的目的是为了获得古人之法，明其风格，察其意境。但是，得法并非是最主要的目的，最主要的目的是能够运用所得之法来驾驭风格。

那么，如何将古人之法运用于我们的创作中呢？

首先，精临取法，集字创作。经过了精研察微式的精准临摹阶段，虽然已经对字帖中的技术手段有了较为深入的理解。但是，当抛开字帖去书写一篇全新内容时，却难以表现出原帖的技术特征，这就陷入了临与创脱节的尴尬境地。若想解决此问题，可以先通过集字的方式，将创作内容之字从原帖中挑选出来，集字成文，然后去书写。这样不仅能够加深对所临之帖的体会，而且有了明确的书写参照之后，帖中的用笔技巧、风格特征也会逐渐渗透到作品中来。

其次，意临取神，为我所用。到了集字创作阶段又会产生出一个新的问题。由于这种方式是较为机械地套用他人的技巧，因此作品就会呈现出一种不协调的状态，缺乏个人的情感与自然的流露。面对这个问题，我们可以在临帖时将关注点不再拘泥于原帖表面的笔画形态上，而是借助原帖之精神，同时根据“我”的需要，将其激活，尝试一种自我表达。这种带有较强主观性的意临方式，可以帮助我们更加深入地体会到原帖的气息风格与艺术思想。在这个阶段，我们基本能够将所学之法为我所用，原帖的风格面貌可以自然而然地流淌到作品当中了。与此同时，我们也已经具备了创作的意识。

此次展览展示了美院在校书法与绘画专业学子临摹与创作的部分作品，作为书画与绘画专业课程学习的阶段性汇报。同时书画专业教师积极参与并参展。希望能够得到各位师友的批评指正。

美术与设计学院

书 法

白 描

工笔重彩花鸟

国画花鸟写意

国画山水